蛋仔派对DIY人物图片全攻略：手把手教你从零开始创作

凌晨2点23分，我第5次重画蛋仔的腮红时突然意识到——这玩意儿比想象中难搞多了。上次帮表妹做生日贺图，说好半小时搞定，结果在角色造型上卡了整整三小时。今天就把这些血泪经验整理成干货，保证你看完能避开我踩过的所有坑。

一、准备工作：别急着打开绘图软件

我见过太多人直接扑向PS结果画出来的蛋仔像变异土豆，先得搞明白游戏角色的核心特征：

• 标志性鸡蛋造型：上下窄中间胖的椭圆形，比例接近3:4
• 面部黄金三角区：眼睛占脸宽1/3，嘴巴在下方1/4处
• 经典配色方案：主色+对比色点缀（比如黄配紫/蓝配橙）

工具	适用场景	学习成本
Procreate	手绘风格/平板创作	★★☆
Photoshop	精细调整/特效制作	★★★
MediBang	快速草图/免费替代	★☆☆

二、造型设计：从骨架开始搭建

上周看到个超惨案例：有人先画完华丽服饰才发现身体比例错了。正确顺序应该是：

1. 用正圆形+椭圆组合出基础轮廓
2. 确定动态线（建议15-30度倾斜更生动）
3. 添加关节标记点（注意蛋仔没有明显脖子）

有个冷知识：蛋仔的脚掌要比常规Q版角色大20%左右，这样跑动时才不会显得头重脚轻。画的时候可以先用浅色块标注重心位置，这个技巧是从《游戏角色设计法则》里学来的。

2.1 面部表情的魔鬼细节

凌晨3点41分，咖啡续到第三杯时终于悟出表情秘诀——眉毛和瞳孔必须联动。比如：

• 惊讶时瞳孔缩小且靠拢
• 开心时下眼睑要上提1-2像素
• 生气时眉毛内侧下沉比外侧更明显

千万别用直线画嘴巴！带点波浪形的弧线会让表情更鲜活。有次我偷懒用了标准半圆，结果做出来的蛋仔像在假笑...

三、上色玄学：新手最容易翻车环节

去年帮美术社团调色时发现的万能公式：

1. 主色饱和度控制在65%-75%
2. 阴影色=主色明度降30+色相偏冷
3. 高光区域要不规则锯齿状（别画成规整椭圆）

遇到色彩瓶颈时，可以试试3秒观察法：眯眼看屏幕，如果角色变成模糊色块后还能辨认特征，说明配色过关。这个方法是跟迪士尼资深设计师偷师的，亲测有效。

3.1 材质表现的关键笔触

不同部位要用不同笔刷质感：

皮肤	轻微噪点+边缘柔化	透明度85%左右
布料	间隔性断线	适当添加褶皱阴影
金属	锐利高光+强烈对比	记得画环境反光

四、动态设计：让角色活起来的秘诀

有次交稿前发现静态图很死板，紧急修改时发现了动态线黄金角度：

• 行走动作：重心线前倾5-10度
• 跳跃瞬间：头发/配饰要有滞后感
• 摔倒姿势：手臂与身体呈反向曲线

突然想起去年给《独立游戏开发日志》投稿时，有个读者问为什么他的蛋仔看起来像飘着——问题出在投影形状上！动态姿势下的阴影要带点拉伸变形，常规圆形投影会破坏立体感。

五、导出设置：90%人忽略的收尾细节

凌晨4点17分发现个血泪教训：不同平台要求的格式会直接影响效果。比如：

• 社交媒体用PNG-24（保留透明通道）
• 印刷物料需要300dpi的TIFF
• 游戏引擎通常接受PSD分层文件

最后检查时要把画面缩小到50%观察整体效果，这个技巧是从隔壁插画系学长那学来的。有次我忘记测试小图模式，结果打印出来的周边产品满眼都是凌乱笔触...

窗外鸟叫了，咖啡杯底残留的泡沫画出最后一个句号。记得给完成的蛋仔角色取个有记忆点的名字，上次那个叫"蛋黄酥"的作品至今还有人求购周边——虽然当时只是随手打的备注。